从诞生之日起，电影就迅速征服了全世界，成为深受大众欢迎和关注的文化艺术形式。随着电影艺术的大众化和商业化为使得观众能够直观的获取电影信息，电影海报应运而生，并逐渐成为一门相对独立的视觉艺术。而与之相应的，电影海报的设计也成为了一部好电影敲开影迷观影大门的敲门砖！

        电影海报普遍具有生动鲜明内涵丰富等特点，能够准确、迅速地向大众展示影片的主题，是电影前期宣传的重要手段之一。鉴于电影海报的功能要求和艺术特性，电影海报的设计必须要营造出强大的视觉表现力/感染力。

01. 用色彩传递情绪

        色彩在电影海报的设计中是必不可少的视觉要素。作为最敏感的视觉因素，色彩可以用最快的速度引起观众的注意，它能够给观众传递情绪，甚至改变观众对影片原有的印象。正是色彩这种作用于观众的潜意识的说服力，使得成功的色彩运用成为成功的海报设计的关键，对色彩恰当的运用非常重要。

        海报的色彩在突出视觉表现力的同时也要注意和电影的整体风格相协调。此外设计师在选择色彩时，不能根据自己的主观感受和喜好来选择，而要在了解不同人和不同地区的色彩喜好禁忌、理解程度的基础上进行选择。例如：蓝色在英美国家代表忧郁，而在中东则代表天堂，在比利时蓝色则是一种忌讳，在埃及代表恶魔。

02. 用图形表达主题

        ①突出主题、构思新颖。显而易见，作为一种艺术形式，每一部影片都有自己的特点，海报的设计应抓住电影与众不同的特质，突出明确的主题，让观众能够清晰地感受到影片的独特性。设计前应对影片有深入的了解，在此基础上设法把由影片触发的观念或感悟融入到海报中去，做到形与意的完美统一。

        ②构图简洁、凸显特点。电影海报要表达一个主题，有时候只用一个简单的设计元素就够了，把全部影片信息浓缩进一个符号或者一幅图像，让它去传达一切，这种简洁的设计表达方式往往胜过长篇的描述。

        特征鲜明的图形更易引起观众的注意，并更易让观众识别，这种特征非常鲜明的图形构图简洁有力、构思新颖，让观众在观赏时比较放松、自然，因此让观众印象深刻。

        ③形式美观、忠于内容。在海报设计过程当中常常需要发挥创新思维，尝试运用新的审美元素，设计出更美观、耐看的形式，来提升作品的美感。

        然而必须要注意的是，决不能为了纯粹的美感而牺牲真实性，在图形和元素的选择与运用上，务必要做到整体设计要忠于电影的主题和内容，不虚张声势，更不弄虚作假，做到既美观耐看又真实的反映了电影本身。否则，一旦让消费者感觉受到误导和欺诈，其后果是不堪想象的。

03. 用文字叙述情节

        文字作为独一无二的语言载体，在电影海报设计中发挥着重要的作用。相较于图形来说文字更为直观，同时兼具趣味性、创造性等特点。通过设计艺术处理的文字能够直接向观众说明影片的内容，浅显易懂地传达电影的主题，同时能够起到推动电影销售、传递重要信息、叙述情节、增强美感等作用。

        作为一项视觉元素，在电影海报设计中被巧妙运用后的文字要比图形、色彩更具有说服力。例如：在电影2012的海报中，片名2012占据了海报最理想的位置，恰如其分的表现出了影片科幻虚构的实质。

        具体来讲，要充分发挥文字的功能和作用，设计者应做好以下几个方面：首先，字体的设计要新颖，且具备较强的表现力；其次，文字内容要紧扣主题，突出影片的特征；再次，文字设计需服从整体的风格和布局，不能妨碍其他图形、装饰元素。

04. 用意境创造美感

        电影海报的设计是一种美的艺术表现形式，它离不开意境的表达。例如：电影晚秋的海报就有着独特的意境魅力，海报中男女主角漫步在深秋的街道中，两人都没有过多的肢体动作，但却仿佛在用目光交谈，整个海报在怀旧凄美的色彩中营造出了一种优美的意境，给观众创造了无尽的想象空间，达到了吸引观众去观赏和解读的效果。

        当然，海报的意境分为很多种，有的细腻、有的单纯、有的富有感染力。

        总之，成功的电影海报离不开对各种设计要素的综合运用和巧妙搭配。图形是主体，文字与色彩是辅助，意境是关键。合理的构图和文字能更明了清晰地传达信息，提升识别度，合理的色彩可以突出影片主题，而意境则能增强视觉美的效果。电影海报绝不仅仅具有商业价值，更具有艺术价值。

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